看着这些封面设计，成与星思索起一个问题：封面好看的唱片，歌会不会更好听？
毕竟唱片封面承载了很多：歌曲的概念，想要传递给听众的音乐内核等等。
今天成与星就来和大家聊一聊那些优秀的唱片封面设计师、侃一侃绝美的唱片封面设计，也品一品唱片封面背后的故事。
一张精致的专辑绝对不仅仅是音乐本身，而是单独存在的艺术品。它的设计风格、创意方法都有值得被挖掘的闪光之处。
ZICO&IU《SoulMate》
EXO《Power (Remixes)》
Super Junior《Animals》
易烊千玺 《UN Predictable》
炫彩插画，是热烈而放肆的。
强烈的色彩冲击，搭配上丰富的场景设计，它的魅力就在于能够迅速夺人眼球。
Amber《WHITE NOISE+LOST AT SEA》
BIGBANG《STILL ALIVE》
BLACKPINK《SQUARE UP》
利用几何与透视的原理，将字体和元素完美融合。
立体几何的设计能够更加凸显出封面的视觉感，使整个画面都变得灵动活跃起来。
Pink Floyd《The Dark side of the Moon》
iKon《Return》
Ed Sheeran《Shape of You》
都说美到极致，是极简主义。
极简主义的设计，天生有一种高级感。简洁的画面很好地扩大了封面在艺术表达上的想象空间，简约而不简单，背后可能是对内容的高度概括与思考。
易烊千玺《Nothing to lose》
郁可唯《我行我素我爱你》
Harry Style《Fine Line》
抽象摄影的再创作，有着巨大的表现力。不再是一个人或一个物，而是艺术本身，带来很强的张力，像是在宣泄一种情感，潜意识里就想解读。
王一博《无感》
剪影拼贴的设计，是一种意识流的表达。
这种随性的设计发挥，可以是理性的、狂躁的、艺术的，能给人带来更多的新鲜感和独特感的同时，也有更多的可读性细节。
看到好看的衣服就走不动道，同理看到好看的封面也一样，尤其是好看又好玩的封面。适当在唱片内加入彩蛋，可以给人惊喜感。
Buddha Jump的《BJ肆》
选用了玩具中「翻山版」的形式，通过连接纸板的缎带为轴心，在翻转过程中表里的图像会产生变化。
泥滩地浪人的《擒虎记》
将英文字结合中文构成似文似图的符咒，宫庙风格新奇而瞩目。
五条人的《梦幻丽莎发廊》
3D设计完美还原了九十年代街边随处可见的发廊，市井气息十足。
当然，这些绝美的唱片封面设计，除了音乐主题外，离不开的是那一个个有趣的灵魂。
大魔王的设计风格是会让人惊叹的，他擅于寻找歌手和唱片之间的契合点，然后给以强视觉冲击力。
就拿苏运莹来说，无论是声音还是整个人都给我一种空灵的感觉，所以大魔王给她打造出的小精灵感，就深得我心。
聂永真作为周杰伦御用唱片封面摄影师，一定有其过人之处。
他属于非常类型化、风格化的设计师，文字喜欢用亮眼的颜色，最好有荧光效果；喜欢用复杂的结构扩充作品的层次感。
颜伯骏，在我看来，是天生爱玩的那类。
用他自己的话说就是：“喜欢在不同领域中玩来玩去，用那个不同领域的态度偷渡到另一个领域。” 所以在他的设计中，你会看到很多不同的碰撞。
安迪·沃霍尔，不得不说的波普艺术家。
你对他的了解也许仅限于那幅玛丽莲梦露，以及超市罐头，但很少人知道其实安迪沃霍尔设计过上百张唱片封面，每一张都堪称经典。
